Archivo de la categoría: Formación regular

ACROBACIAS

La acrobacia es una de las disciplinas fundamentales del circo. No solo por la técnica exclusivamente, sino porque desarrolla la conciencia corporal y la coordinación de forma completa.

El desarrollo de una buena base acrobática puede aplicarse posteriormente, y de hecho es necesario, en otras disciplinas circenses.

Con este curso tendremos la oportunidad de introducirnos en ella, aprendiendo los movimientos básicos de rotación, saltos, apoyos, empujes o recepciones.

La manera en la que está planteada la formación, desde la técnica, y desde el descubrimiento personal de cada uno, respecto a sus potencialidades físicas y aptitudes, permitiendo a cualquier persona, iniciarse en el mundo acrobático. Aprender a confiar en nuestro cuerpo, nuestras manos y nuestros pies, es un objetivo principal.

La acrobacia permite desarrollar un trabajo cuerpo – mente necesario para poder realizarla, ya que el equilibrio entre ambas partes, debe ser fundamental para poder llevar a cabo esta disciplina.

Partiendo de una base, la variedad de sus posibilidades , nos acercará de una manera indirecta, no solo al trabajo de la gimnasia, adoptado por el circo, sino también, al trabajo de capoeira, breakdance o danza acrobática. Así, cada alumno/a, según sus gustos y preferencias, logrará encontrar su propia forma de acercarse a este lenguaje, que en ocasiones, parece únicamente reservado a los gimnastas o a personas con habilidades especiales.

La acrobacia es una forma de expresión, de relación con el suelo y con el aire, de movimiento, de ritmo, de intensidad. Un mundo de nuevas sensaciones y experiencias que nos permitirán, ganar fuerza y flexibilidad, ya que ambas actividades están directamente relacionadas con la acrobacia, para llegar a aprender figuras, desplazamientos o transiciones, con las que lograremos crear pequeñas secuencias, series y rutinas, que nos conducirán a cumplir nuestros objetivos técnicos, tanto a nivel artístico como personal.

Los objectivos técnicos de esta actividad serán:

– Voltereta con variantes

– Rueda lateral con variantes

– Equilibrios acrobáticos individuales con variantes

– Pasadas acrobáticas hacia adelante

– Pasadas acrobáticas hacia detrás

– Ejercicios preparatorios para acrobacia nivel intermedio (según el nivel del alumno)

– Figuras por parejas (Introducción al acroesport)

– Figuras por grupos (Introducción al acroesport)

– Iniciación a la acrodanza

NECESIDADES

Material del alumnado: Ropa cómoda

ESTRUCTURA / TEMPORALIZACIÓN

Ejemplo de una sesión

Bienvenida (5 min.)

Calentamiento/PF (20 min.)

Parte principal de la sesión – Iniciación a la técnica acrobática (50 min.)

Vuelta a la calma (10 min.)

Despedida y autoevaluación (5 min.)

OBJETIVOS

* Tomar contacto con el mundo de la acrobacia. Desarrollo de la conciencia corporal y de las capacidades de mi propio cuerpo.

* Introducción a la preparación física y mental para llevar a cabo la tarea.

* Iniciación a la técnica acrobática individual, por parejas y en grupo.

* Estimulación de la creatividad y la capacidad de expresión. Creación de series propias, y rutinas de movimiento.

* Conocer conceptos con fines sociales necesarios para todos y todas (Colaboración, compromiso, disciplina, solidaridad, igualdad, compañerismo, autoestima, confianza, responsabilidad).

METODOLOGÍA

La manera en la que aprenderemos los diferentes elementos es mediante progresiones y educativos, que nos ayudarán a comprender y asimilar los movimientos con profundidad, y a tener herramientas de trabajo que desarrollar, independientemente del nivel en el que nos encontremos.

Por otro lado, el calentamiento no solo nos permite asegurarnos de que el trabajo se va a realizar correctamente y con el cuerpo preparado, sino que nos sirve para introducir elementos de postura y sensación que luego trasladaremos al trabajo acrobático.

A medida que vayamos ganando conciencia corporal y confianza, podremos llevar a cabo elementos de mayor dificultad y trucos encadenados.

Al finalizar la clase realizaremos una serie de estiramientos y de ejercicios de relajación para dar por terminada la sesión.

La bienvenida y la despedida nos ayudarán a conocer el estado del grupo cuando acaba de llegar a lugar de la clase, y a valorar entre todos la sesión, para ir adecuándonos lo mejor posible a todo el grupo.

VERTICALES

DIRIGIDO A

 

Todo tipo de personas con ganas de conocer la vertical, aprenderla, mejorar su inversión ó avanzar en ella.

Se respeta el ritmo de cada alumno.

CONTENIDO

OBJETIVOS

 -Conciencia, reconocimiento y asimilación del peso corporal en la vertical

-Identificación y disociación de las distintas partes del cuerpo en función de la vertical

-Noción de los ejes corporales y búsqueda del equilibrio

-Trabajo de flexibilidad, respiración, fuerza y colocación corporal

ESTRUCTURA

-Calentamiento: Activación del centro y expansión del cuerpo hacia sus extremos, con

ejercicios de yoga y base ténica para aumentar la tonicidad y la elasticidad y mejorar la

colocación

-Condición física: ejercicios específicos de fuerza y resistencia

-Técnica de la vertical: subidas y bajadas básicas, trabajo de la línea interna, colocación y

resistencia, trabajo con tacos

-Relajación: ejercicios pasivos para devolver la musculatura a su estado natural

-Programa:

calentamiento 15 min

condición física: 15 min

técnica de la vertical: 1: 10 h

relajación: 20 min

– Figuras acrobáticas: introducción al juego de piernas, traslados de peso para trabajar una mano y sus variantes, contorsión: Para nivel medio si hay alumnos en disposición de aprendizaje

RESULTADOS INMEDIATOS

-Seguridad y confartibilidad en la inversión

-Orientación espacial en la vertical

-Encuentro de la línea en la vertical

-Mejora de la condición física en fuerza y elasticidad

DOCENTE

Impartido por Silvia Navarro

www.silvianavarro.info

infosilvianavarro@gmail.com

680270987

Trayectoria de Silvia:

Formada en la escuela de circo Rogelio Rivel de Barcelona 2003-2004, y con diferentes profesionales tanto de circo como Pascal Angelier y Manu Buttner en Tolulousse, Francia; Zigmunt Biegaj en Sion, Suiza; Claude Victoria, Francia; Vicente Espinosa de Cuba y Sergey Silko de Ucrania….como de danza contemporánea y clásica con Anne Morin , Francia, Gustavo Lesgart de Argentina, Diego Leiva de Chile,Lali Aiguadé de Catalunya, entre otros..

En el 2005 empezó a impartir clases como profesora dando hasta el día de hoy cursos regulares, intensivos, clases privadas y monográficos en distintas disciplinas como verticales, equilibrios acrobáticos, acrobácia, minitramp, trapecio y telas y condición física para gente adulta bien sean profesionales o amateurs y a niños pequeños de todas las edades con ganas de introducirse en el maravilloso mundo del circo.

En lugares como Piccolo circus, L’espai 9 de Dansa, L’esplai Sant Boi del Llobregat y el Ateneu de nou barris en Barcelona, como en el Espai de circ, Espai de Tarima Teatre, Espai Botánic y l’esplai de creació en Valencia.

Su formación exclusivamente pedagógica abarca:

_Certificado de Monitora de Tiempo Libre Infantil y Juvenil, organizado por la escuela oficial de animación juvenil

EAJEF, 3 Mayo – 23 Septiembre 2011

_Educircation: Proyecto pedagógico europeo organizado por la AVC junto con sus socios europeos de proyecto, para el

curso Formador de Formadores en:

*Acrobacia:Impartido por Helena Lario de la escuela de circo Carampa de Madrid, VLC, 20-24/5/2011

*Aéreos:Impartido por Samuel Jornot de la escuela ACAPA de Holanda, Bristol (UK),12-17/3/2012

Actualemente está en proceso de creación con 2 compañías:

Cia Patricia Pardo con “Periferia”

Colectivo 9.8 con “Petita mort”

Desde el 2000 que empezó su carrera, ha trabajado en:

-Cia. Ytuquepintas con “Per un desig”, Barcelona 2013, como trapecista y acróbata de mano a

mano y báscula

-Colectivo Piel, Valencia 2012, como trapecista-Teatro Regio di Parma con “la faluta mágica” en

el Palau de Les Arts Reina Sofía de Valencia, 2013, como bailarina acrobática

-Cie. Entre chien et loup, Tolusse 2011, como acróbata de mano a mano

-The gran theatre and ópera house leeds con “prodana nevesta” en el Palau de Les Arts Reina

Sofía de Valencia, 2010, como bailarina acrobática.

-L’e Théâtre d’un jour, “L’enfant qui…”, Bélgica 2009-2010, como acróbata de mano a mano

-Le Nadir, París 2009-2010, como acróbata de cuadro koreano

-Circ Cric, giras por toda Cataluña, 2006 y 2007, como acróbata de mano a mano con una pieza

de la Cia. Insoportés (2004-2008)

-Circo Gran Fele con “El sabidor”, Valencia 2000, como acróbata de mástil, de portés y de

cuerda indiana

MALABARES. Victor Garmendia

TALLER LABORATORIO MALABARES:

Destinado a gente sin/con experiencia previa en malabares y con ganas de conocerse física y mentalmente, para aprender un hobby divertido tanto para uno mismo como para mostrárselo a los demás, técnicas que permitirán al practicante cumplir sus propios objetivos. Y por supuesto musiquita y risas.

OBJETIVOS GENERALES:

-Divertirse

-formación/crecimiento y desarrollo personal y humano

-desarrollo del grupo

-montar un espectáculo cada trimestre dependiendo de la asistencia.

-fomentar la liberta, responsabilidad , hábitos, conciencia critica y respeto de opinión.

 

OBJETIVOS FISICOS/MENTALES:

-Desarrollo sensorial

-desarrollo motor

-desarrollo rítmico.

-desarrollo de la creatividad

 

MEDIOS:

-Objetos :

Pelotas/bolas

Mazas

Otros objetos cotidianos

-técnicas:

siteswap

difícil-fácil/fácil-difícil

Body-troughs

metáforas

tempo, ritmo, melodía y armonía.

prechac

siteswap de mas de 2 manos

passing clásico

RESPONSABILIDAD: Pensar, planear y trabajar para ofrecer una opción/posibilidad de ocio/tiempo libre/cultura. Tener en cuenta intereses y gustos personales, respetar otros objetivos dialogando para respetar el objetivo del trabajador.

CARACTERISTICAS GENERALES DEL TALLER:

-Libertad de hacerlo

-Objetivos alcanzables

-Desafíos donde el objetivo no es ser el mejor.

-Satisfacción y placer de realizarlos

-Formación personal y grupal de los individuos

ESTRUCTURA DE LA CLASE GENERAL:

Juegos de integración/conocimiento/lúdicos

Juegos sensoriales

Juegos motores

Teoría Prechac/otros

Ejercicios técnicos

Ejercicio final despedida grupal.

TRAPECIO FIJO. Roseta Plasencia

Curso impratido por Roseta Plasencia.

Clase de técnica de Trapecio fijo.
Trabajaremos la técnica de trapecio fijo haciendo hincapié en una técnica depurada, no solo en aprender y ejecutar figuras, si no en el “como hago” estas figuras, en la cualidad de mi movimiento y la calidad de mi ejecución y mi práctica, en la conciencia corporal cuando estoy en el aire, atendiendo al detalle y la limpieza.

El trabajo se centrará en como aprovechar la técnica para desarrollar mi práctica consiguiendo la máxima efectividad con el mínimo esfuerzo. La utilización de los balances, de la fuerza de gravedad, los impulsos, el “momentum”.

Se realizará una práctica saludable, preparando a los alumnos física y mentalmente, creando buenos hábitos de trabajo para explotar al máximo sus capacidades sin lesiones y desde el disfrute.

CLOWN

PROYECTO EDUCATIVO TALLER DE CLOWN

¿Qué es un taller de clown?

Un taller de clown es un espacio para redescubrir el placer de jugar.

Es un espacio donde las reglas del juego las pone el propio individuo.

Donde desaprender lo aprendido en nuestro mundo de adultos y volver a disfrutar del juego como un/a niñ@.

Donde poder sorprenderse un@ mism@ de su capacidad creativa y de su imaginación.

Donde desconectar nuestras cabezas y atrevernos a ser un@ mism@.

Donde la parte de nosotr@s mism@s que más nos avergüenza es la que más nos hace reír.

A veces no es fácil, pero siempre apasionante.

Es un lugar dónde disfrutar, reír, imaginar y crear.

PRIMER TRIMESTRE

El juego.

La escucha.

El trabajo de las emociones.

Trabajo con vestuario negro.

Objetivos:

Perder el sentido del ridículo.

Preparar el cuerpo para la acción.

Aumentar nuestra capacidad de juego.

Aumentar nuestra percepción, de nosotr@s mism@s, del otro y de la escena.

El cuerpo como forma de expresión.

Crear a partir de las emociones. Aprender a identificar nuestras emociones y aprender a utilizarlas en escena.

SEGUNDO TRIMESTRE

El foco.

El ritmo y la musicalidad.

El imaginario.

Trabajo con objetos.

Trabajo con nariz.

Objetivos:

Saber coger el foco de la escena y trabajar con él.

El ritmo en escena, tiempos y contra tiempos.

La música como recurso en escena.

Crear el universo de nuestro clown, nuestros objetos, nuestros juegos, nuestra corporalidad.

Descontextualizar los objetos y usarlos como herramientas que potencien el juego payaso.

Aprender a crear diferentes universos.

TERCER TRIMESTRE

Nuestro clown.

Creación de escenas.

Seleccionaremos el nombre y el vestuario de nuestro clown.

OBJETIVOS.

Que cada un@ tenga su clown definido.

Ser capaz de crear e interpretar un número de clown de 5 minutos.

Crear una muestra de final de curso.

METODOLOGÍA.

Trabajaremos partiendo de nosotr@s mism@s, de nuestra capacidad de juego. Abriendo nuestra imaginación y descubriendo cómo somos y cómo nos gusta jugar.

Aprenderemos a no pensar, a ser espontáneos y creativos.

Trabajaremos desde neutro y poco a poco iremos incorporando elementos para crear nuestro propio clown. Un clown humano y cercano.

Las clases empezarán con una preparación física.

Utilizaremos diferentes juegos para trabajar cada uno de los contenidos.

Trabajaremos a través de las improvisaciones.

Haremos tanto trabajos individuales, como dúos, tríos y trabajos grupales.

Terminaremos el curso con una muestra abierta al público de los números creados en el curso.

EQUILIBRIOS ACROBÁTICOS

Introducción a los EQUILIBRIOS ACROBÁTICOS

DESTINATARIOS

Nivel iniciación-medio

Trabajo adaptado a las parejas de trabajo, tanto para parejas de hombres como parejas de mujeres, parejas mixtas ó grupales.

Se trabajará siempre en función del alumno, respetando su proceso de aprendizaje.

CONTENIDOS

OBJETIVOS

_Identificación, conciencia, asimilación de los roles de portor o base y ágil:

Portor: aprender a cargar al agil, a buscar su equilibrio, trabajo de confianza ofreciéndole

suelo y seguridad en todo momento al ágil

Ágil: conciencia postural, disposición para el cambio espacial, trabajo de la vertical y de

confianza ante el desequilibrio

_Presas básicas: pies, manos, cadera, hombros, espalda, cabeza

_Figuras acrobáticas estáticas básicas jugando con las combinaciones de distintas presas y avanzando

según los niveles de altura: equilibrios de suelo, equilibrios de media altura, equilibrios de altura

(levantado)

_Transiciones básicas entre las distintas presas dinámicas y estáticas

_Trabajo de “tubo”: coordinación el pliés, desarrollo de la retroversión de la cadera de ambos roles,

tiempos de despegue y recepción.

_Dinámicos: Lanzamientos, asistencias, enlaces a tiempo y entretiempos.

METODOLOGiA

Programa:

  1. calentamiento + prepa 30 min

  2. roles 20 min

  3. figuras 1 h

  4. relajación 10 min

_1. Ejercicios individuales de suelo aplicados al trabajo de resistencia, tonificación y elasticidad

_2. Trabajo corporal específico según rol

_3. Figuras acrobáticas, aplicando educativos para la progresión de las mismas

_4. Relajación mediante estiramientos pasivos

RESULTADOS INMEDIATOS

_Confianza en uno mismo y entendimiento con el rol asignado

_Proximidad, afinidad en el trabajo de pareja, ganando confianza en el rol del otro

_Asimilación en la ejecución de las figuras acrobáticas trabajadas

_Mejora de la condición física del cuerpo

DOCENTE

Silvia Navarro, circo y danza

www.silvianavarro.info

infosilvianavarro@gmail.com

680 270 987

Trayectoria de Silvia:

Formada en la escuela de circo Rogelio Rivel de Barcelona 2003-2004, y con diferentes profesionales tanto de circo como Pascal Angelier y Manu Buttner en Tolulousse, Francia; Zigmunt Biegaj en Sion, Suiza; Claude Victoria, Francia; Vicente Espinosa de Cuba y Sergey Silko de Ucrania….como de danza contemporánea y clásica con Anne Morin , Francia, Gustavo Lesgart de Argentina, Diego Leiva de Chile,Lali Aiguadé de Catalunya, entre otros..

En el 2005 empezó a impartir clases como profesora dando hasta el día de hoy cursos regulares, intensivos, clases privadas y monográficos en distintas disciplinas como verticales, equilibrios acrobáticos, acrobácia, minitramp, trapecio y telas y condición física para gente adulta bien sean profesionales o amateurs y a niños pequeños de todas las edades con ganas de introducirse en el maravilloso mundo del circo.

En lugares como Piccolo circus, L’espai 9 de Dansa, L’esplai Sant Boi del Llobregat y el Ateneu de nou barris en Barcelona, como en el Espai de circ, Espai de Tarima Teatre, Espai Botánic y l’esplai de creació en Valencia.

Su formación exclusivamente pedagógica abarca:

_Certificado de Monitora de Tiempo Libre Infantil y Juvenil, organizado por la escuela oficial de animación juvenil

EAJEF, 3 Mayo – 23 Septiembre 2011

_Educircation: Proyecto pedagógico europeo organizado por la AVC junto con sus socios europeos de proyecto, para el

curso Formador de Formadores en:

*Acrobacia:Impartido por Helena Lario de la escuela de circo Carampa de Madrid, VLC, 20-24/5/2011

*Aéreos:Impartido por Samuel Jornot de la escuela ACAPA de Holanda, Bristol (UK),12-17/3/2012

Actualemente está en proceso de creación con 2 compañías:

Cia Patricia Pardo con “Periferia”

Colectivo 9.8 con “Petita mort”

Desde el 2000 que empezó su carrera, ha trabajado en:

-Cia. Ytuquepintas con “Per un desig”, Barcelona 2013, como trapecista y acróbata de mano a mano y

báscula

-Colectivo Piel, Valencia 2012, como trapecista-Teatro Regio di Parma con “la faluta mágica” en el Palau de

Les Arts Reina Sofía de Valencia, 2013, como bailarina acrobática

-Cie. Entre chien et loup, Tolusse 2011, como acróbata de mano a mano

-The gran theatre and ópera house leeds con “prodana nevesta” en el Palau de Les Arts Reina Sofía de

Valencia, 2010, como bailarina acrobática.

-L’e Théâtre d’un jour, “L’enfant qui…”, Bélgica 2009-2010, como acróbata de mano a mano

-Le Nadir, París 2009-2010, como acróbata de cuadro koreano

-Circ Cric, giras por toda Cataluña, 2006 y 2007, como acróbata de mano a mano con una pieza de la Cia.

Insoportés (2004-2008)

-Circo Gran Fele con “El sabidor”, Valencia 2000, como acróbata de mástil, de portés y de cuerda indiana

TELAS AÉREAS

Clases de Danza Aérea en Telas con Yoga para todos!

 

Las TELAS son una disciplina artística muy completa y creativa que combina la danza,el yoga y la acrobacia aérea, dotando en poco tiempo al participante de fuerza,equilibrio, elasticidad y control de su cuerpo.

El yoga te enseña a respirar correctamente y aumentar la flexibilidad y la resistencia en las telas desarrollando rápidamente tu condición física y mental.

Se realizan ejercicios creativos de improvisación en grupo e individuales en los que damos rienda suelta a la imaginación trabajando con música,representando imágenes y mucho más!

Las clases son para todos los públicos ya que tenemos  nivel iniciación e intermedio,  se trabaja a nivel individual respetando las condiciones fisicas de cada uno.

 

clases sandra

Las clases son de 2h.

 

MAS INFORMACIÓN:

http://www.vertigodanzaerea.com/

https://www.facebook.com/pages/Danza-a%C3%A9rea-en-telas/443865968989306?ref=hl

https://www.facebook.com/vertigodanzaerea?notif_t=fbpage_admin

CIRCO PARA NIÑOS/AS de 8 a 11 años

DESCRIPCION DEL CURSO

Éste curso irá dirigido a la formación integral de los alumnos, con especial hincapié en el aprendizaje de técnicas circenses. A nivel técnico los alumnos aprenderán técnicas de manipulación de objetos, equilibrios, aéreos, acroportés y acrobacias, artes escénicas y expresión corporal. A través de las dinámicas, juegos y actividades se pretenderá fomentar y fortalecer valores tanto sociales como individuales. Para completar la descripción de este curso cabe mencionar que la creatividad será un componente presente y por supuesto el más importante de todos… la diversión y el entretenimiento.

OBJETIVOS

Objetivos conceptuales

– Crear un grupo de alumnos interesados por el aprendizaje en técnicas de circo, participativo y predispuesto.
– Aprender habilidades motrices nuevas en relación directa con movimientos y objetos relacionados con el circo
– Emplear las clases de circo como transmisoras para desarrollar valores.
– Integrar a los alumnos y sus familias en la AVC, hacerles partícipes y pertenecientes del Espai de Circ.

Objetivos procedimentales

– Nutrir el desarrollo a nivel psicomotriz y cognitivo del participante a través de las habilidades circenses
– Aprender las bases en muchas de las disciplinas circenses para el posible futuro desarrollo de las mismas
– Progresar motrizmente a través de las técnicas básicas para la manipulación de diversos objetos.
– Desarrollar y mejorar el equilibrio y la percepción espacial del cuerpo
–  Crear movimientos y trucos a través de la creación personal dejando a un lado la mera reproducción.
– Transmitir sensaciones a través del movimiento

Objetivos actitudinales

– Crear vínculos positivos grupales a través de las dinámicas y actividades propuestas.
– Entretenerse y divertirse al mismo tiempo que se aprende
– Fomentar en el participante valores personales y sociales, haciendo especial hincapié en esfuerzo, superación y respeto; compañerismo, cooperación e integración.
– Realizar y comprender la importancia de un buen uso del material y del espacio
– Desarrollar la disposición a demostrar públicamente las habilidades aprendidas

METODOLOGÍA

Alternaremos las sesiones y actividades a través de enseñanzas tradicionales; especialmente en las primeras fases de aprendizaje de nuevas habilidades y en manipulación de objetos; junto con estilos de enseñanza que fomenten la participación activa y aquellas que impliquen el nivel cognoscitivo del alumno, otorgando especial importancia a la creatividad.
Siendo consciente de que el aprendizaje siempre es más significativo cuando surge del propio individuo que siendo impuesto por un alumno se pretenderá que éste aprendizaje venga a través de la búsqueda propia de soluciones y de la enseñanza reciproca.

CONTENIDOS

1- Manipulación de objetos

a. Pelotas; aros; mazas…
b. Plato chino
c. Cariocas
d. Diabolo

2- Equilibrios

a. Zancos
b. Rolabola
c. Bola de equilibrio
d. Monociclo

3- Aéreos

a. Telas
b. Trapecio

4- Acroportés y Acrobacias

a. Tumbling
b. Minitramp
c. Figuras en pareja, trios y grupales

5- Escénicas

a. Teatro, expresión corporal
b. Clown
c. Improvisación

6- Creación de la muestra

CIRCO EN FAMILIA

¡Un sábado al mes de 11 a 13h!, normalmente el último.

Interesado@s escribid a: espaidecirc@gmail.com

Circo en familia.
A quien va dirigido.
El taller va dirigido a madres, padres e hij@s y otr@s familiares o  tutores/as direct@s. L@s peques han de tener al menos tres años y medio. Se requiere al menos un/a adul@ por niñ@, o persona mayor de 12 años.

Objetivos.
Objetivo general.
Estimular la confianza, la psicomotricidad y la apreciación de las artes circenses, a través de juegos de pareja de introducción a las acrobacias. A la vez que se contribuye a mejorar la autoestima, la forma física y la comunicación.
Objetivos específicos.
‐Promover las actividades en familia como herramienta de formación de la
personalidad de l@s niñ@s.
‐Desarrollar la conciencia cinética y propioceptiva.
‐Desarrollar la confianza en el/l compañer@.
‐ Mejorar la forma física de l@s participantes.
‐ Potenciar las capacidades artísticas, creativas y expresivas de cada un@.
‐ Mejorar las relaciones interpersonales.
‐ Contribuir a la valoración de la disciplina, el esfuerzo y el trabajo en equipo como
herramienta.

Organización del programa.
Este programa se basa en el principio básico de la propiocepción, que busca estimular la capacidad sensitiva centrada a las sensaciones relativas al propio cuerpo y al exterior (los objetos y demás personas). Con este punto de partida se desarrollará la clase, donde constantemente interrelacionarán la colocación del cuerpo y los juegos.
Mediante juegos sencillos y divertidos l@s niñ@s conocerán la diferencia entre cuerpo estático y en movimiento, tenso y relajado, estirado y agrupado, a la vez que utilizarán capacidades físicas como fuerza y flexibilidad.
Dentro de este ambiente de diversión se irán integrando poco a poco los elementos circenses.

Elementos circenses:
Acrobacias de suelo. Técnica gimnástica. Cargadas. Balances.
Troupe.
Equilibrios. Parada de mano.
Aéreos. Telas. Trapecio. Cuerda. Aro.
Malabares.
En la parte global se realizarán ejercicios que ayudarán a mejorar la Fuerza, Flexibilidad, Resistencia y Potencia.

Estructura de la clase.
La clase iniciará con un calentamiento (también con forma de juego) donde se realizará la entrada en calor, movilidad articular y estiramientos generales y específicos.
La parte acrobática se desarrollará de manera progresiva, los juegos irán aumentando poco a poco el nivel de dificultad de los elementos que irán de lo general a lo particular. A medida que se ejecuten diferentes elementos, se irá poniendo mayor énfasis en la enseñanza técnica.
Al final de la clase se realizará un poco de preparación física, estiramientos y vuelta a la calma, para crear conciencia de la importancia de cuidar nuestro cuerpo como herramienta de trabajo.

EL CUERPO ESCÉNICO

CURSO ANUAL “ CUERPO ESCENICO “
– OBJETIVOS DEL CURSO
– Generales :
Adquirir recursos de improvisación, capacidad psicológica para enfrentarse al
publico, dominio de la expresión ( facial, corporal, voz, movimiento … ), trabajo de
escucha en equipo, liderar dinámicas de grupo, trabajo de experimentación para
encontrar nuevas facetas de un@ mismo, descubrir la energia que se encuentra en
la escena ( bien teatral, como diferentes espacios cara a publico ) y como tomar las
riendas para direccionárla, crecer como persona y artista escénico, preparar el
cuerpo a nivel físico para poder conseguir mejorar poco a poco las cualidades.
– Específicos :
Toma de conciencia en el dominio del cuerpo ( físico y energético ), conseguir la
disociación de movimientos, conseguir descubrir nuestro imaginario creativo y
llevarlo a cabo, manipular elementos como sombreros, bastón, paraguas, globos,etc
…, desarrollar técnicas de interpretación ( clown, comedia del arte, excéntrica,
mascara neutra, bufón ), crear representaciones individuales, en pareja y en grupo,
aprender las reglas en el match de improvisación, recibir recursos en el trabajo con
la voz ( técnicas de respiración y relajación, beat box, proyección y uso del
diafragma ), aprender movimientos de pantomima, adquirir unas cualidades físicas
favorables en concepto de equilibrio, ritmo, resistencia, flexibilidad y agilidad entre
otras, aprender ritmos de percusión con el cuerpo y con objetos de atrezzo,
aprender la historia básica del teatro físico clásico y contemporáneo, y los métodos
de enseñanza mas conocidos.
– PROGRAMACION DEL CURSO 2014 / 15
– Primer trimestre :
Presentación.
1a parte “ Historia del Teatro Físico “ ( grandes maestros y pioneros del clásico ).
Trabajo de confianza en uno mismo y en el grupo.
Primeras técnicas básicas de voz, movimiento, pantomima y percusión corporal y
con objetos.
Trabajo psicológico 1 : Enfrentarse al público, agilidad mental, canalizar energía.
Manipulación de sombreros y bastón.
Sesiones de improvisación guiada.
Ejercicios de coordinación y disociación.
Ejercicios de equilibrio y ritmo.
Ejercicios de escucha en pareja y grupo.
– Segundo trimestre :
2a parte “ Historia del Teatro Físico “ ( evolución de las técnicas, metodologías y
ramas ).
Técnicas básicas de Beat Box.
Técnicas nivel intermedio de pantomima, voz, percusion corporal y objetos.
Técnicas de comunicación entre compañeros ( marcas, señas, llamadas … ).
Técnicas de manipulación de elementos ( contact, isolation, spin-antispin, spinning,
equilibrios, lanzamientos, passing, swing, rebote ).
Trabajo psicológico 2 : Enfrentar miedos y dominarlos, direccionar la energía.
Match de impro por equipos ( historia y reglamento ).
Ejercicios de coordinación, equilibrio, imaginario, ritmo y escucha.
– Tercer trimestre :
3a parte “ Historia del Teatro Físico “ ( artistas contemporáneos, ultimas
tendencias ).
Técnicas nivel intermedio Beat Box.
Técnicas avanzadas de pantomima, voz percusión corporal y objetos.
Creación de pequeñas obras individuales y en grupo.
Manipulación de elementos de atrezzo ( paraguas, perchero, vestuario, bandejas,
etc … ).
Trabajo psicológico 3 : Dominio del silencio, focos de atención, provocaciones.
Ejercicios de coordinación, equilibrio, imaginario, ritmo y escucha.
Posibilidad de llevar a cabo Match de impro con público.
Representacion de actos individuales y grupales.